jueves, 8 de agosto de 2013
sábado, 29 de junio de 2013
miércoles, 26 de junio de 2013
PROYECTO FINAL "LA CUNA DEL DESCUBRIMIENTO"
La serie de fotos que se mostrarán en este proyecto, pretende representar un conjuntos de cuadros del Género costumbrista, realizados por un pintor a personajes ficticios que vivieron a finales de la Edad Media y comienzos de la Edad de Oro, siglos XV y XVI.
Se van a representar a aquellos personajes que de una forma concreta o indirectamente y personificada, tal y como se hacía en la época a través de cuadros, pudieron participar o vivir en ese tramo de la historia tan conocida por todos y que en esta tierra, tanto significa para nosotros.
El viernes 12 de Octubre de 1492 todo cambiaría con la llegada a América de un grupo expedicionario Español que, representando a los Reyes Católicos, partió desde el Puerto de Palos de la Frontera (Huelva) y comandado por Cristóbal Colón, llegó a una isla llamada Guanahani, buscando una nueva ruta para llegar a las Indias. Hasta entonces no existían tantos avances en la ciencia como en la actualidad y ante lo desconocido de muchas cosas la mente humana tiene la capacidad de elaborar sus propias teorías, para así dar respuesta a lo desconocido. Hasta ese día la tierra era plana y el mundo se acababa en el horizonte en un gran abismo marino.
El trabajo que realiza el pintor consiste como su nombre sugiere (costumbrista) a dar a conocer la forma de vivir de todas las clases sociales de ésa época (pobres, ricos, campesinos, realeza, clero etc...), no sólo en su forma de vivir, sino en su indumentaria y rasgos físicos.
Todas las fotografías que se presentan en este proyecto están caracterizadas por un estilo naturalista que recuerda a las fotografías de Velázquez y caravaggio.
Aunque en la mayoría de los retratos realizados por Greg Gorman sean en blanco y negro, e incluso exista un método que lleva su nombre, el trabajo que se va a realizar será a color, para reforzar la idea de esos cuadros con esos colores al óleo que se pintaban en la época.
Son imágenes, con poses estudiadas de forma con arreglo a aquel tiempo (iluminación, maquillaje, expresividad) y con un toque de hiperrealismo. Encontraremos una historia en cada uno de los personajes, que nos darán pinceladas de la forma de vivir de esa época. Son fotografías donde encontraremos diversos espacios de representación a nivel compositivo, podremos ver, tanto momentos estáticos, con caras inexpresivas de la época, como otros momentos más dinámicos, según la actividad del personaje.
GRACIAS A TOD@S POR ESTE TRABAJO
domingo, 21 de abril de 2013
Puente Internacional
El Puente Internacional de Guadiana es un puente construido en 1991 por un consorcio hispano-portugués sobre el río Guadiana en su tramo final, a unos dos kilómetros de la desembocadura. Une las localidades de Castro Marim en el Distrito de Faro, Portugal y Ayamonte en la provincia de Huelva, España. Es uno de los puentes más largos de España y el tercer puente más largo de Portugal tras el Puente Vasco de Gama y el Puente 25 de Abril, ambos en Lisboa.
El puente mide 666 metros entre estribos y está dividido en cinco vanos. El vano central, el mayor de todos, tiene una luz de 324 metros y los vanos secundarios de compensación de 135 metros. El tablero se eleva 20 metros sobre el agua del río, lo que permite la navegación de barcos de gran calado. Los dos pilares del puente, característicos por su forma triangular, tienen una altura de 100 metros. El pilar del lado español se apoya en una isla artificial construida sobre el lecho del río, mientras que el pilar del lado portugués lo hace sobre tierra firme
miércoles, 27 de febrero de 2013
domingo, 23 de diciembre de 2012
NIEBLA EN HUELVA
El pasado día 17 de Diciembre se levanto por la mañana una niebla increible en la Capital Onubense y de ese paisaje Londinense pude captural algunas instantaneas, de las cuales os dejo aqui las mejores.
miércoles, 28 de noviembre de 2012
RETRATOS CON OBJETOS
La composición debe utilizarse para aumentar la vitalidad de la imagen, en este caso esa composición va acorde al objeto utilizado en cada una de las tomas. Debemos procurar dirigir la vista del observador al centro de la fotografía. Una posibilidad es encuadrar el rostro ligeramente descentrado y equilibrarlo con otro elemento, como las manos, un cuadro o incluso la línea de los hombros. Si deseamos situar al sujeto en el centro, debemos recurrir a otros elementos tales como el color, los detalles en el primer plano, la iluminación especial o algún objeto que enmarque el motivo para dar vida al resultado.
En la composición se eliminarán de la escena todos los elementos superfluos, que distraigan la atención o produzcan confusión, para que el objeto y sujeto principal domine la imagen. Es preferible la vista de sencillez y no la de un caos (lleno de objetos), ya que estamos hablando de un retrato, donde el único protagonista es la persona retratada con su objeto correspondiente. Además, tenemos que tener en cuenta que, en general, el fotógrafo carece de la libertad del pintor para organizar el entorno, por lo que debe encuadrar cuidadosamente, con el fin de aislar la parte de la escena que le interesa. Para mejorar una composición basta en ocasiones con desplazar ligeramente la cámara, modificar la distancia que la separa del sujeto o cambiar el objetivo.
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